Los sonámbulos

Luego de un perturbador preludio, vemos a Luisa (Érica Rivas), su marido Emilio (Luis Zombrowski) y su hija Ana (Ornella D'Elía) llegar a la casona en el campo de la familia de Emilio para pasar las fiestas de fin de año. Los esperan allí su suegra Memé (Marilú Marini) y otros personajes a cargo de Daniel Hendler y Valeria Lois a los que se sumará más tarde Alejo (Rafael Federman). La película de Paula Hernández está narrada sobre todo desde el punto de vista de Luisa y en parte el de Ana (parte de la tarea del espectador en los tramos iniciales será establecer los parentescos entre los personajes). A poco de integrarse el grupo familiar, las tensiones de lo no dicho empiezan a irrumpir, con choques propios del coming of age, los conflictos matrimoniales, cuestiones laborales y vocacionales, desacuerdos patrimoniales y un sutil pero claro conflicto de poderes con cierta impronta patriarcal. No menor es la injerencia de Alejo como catalizador de la nueva dinámica que se pone en movimiento. Y se trata de conflictos concretos, no difusos o vaporosos como en una novela de Henry James o en un cuanto de Silvina Ocampo. Paula Hernández despliega un gran manejo de la puesta en escena siempre completamente funcional a los estados de ánimo de su personajes: planos secuencia, travelings, primeros planos, esfumados, fuera de campos, logrando climas de una opresión claustrofóbica cuando es necesario en una película cuya tensión no para de crecer. Son muy buenas las actuaciones, revelando la solvencia de Hernández en la dirección de actores (hay varias escenas "corales") pero es Érica Rivas la que nos ofrece una asombrosa gama de matices con sus pequeños gestos, sus miradas, sus tonos de voz, en una Luisa que emergerá distinta de la travesía de Los sonámbulos. Porque como en la posterior Las siamesas, son los viajes exteriores los que operan en su personajes femeninos como viajes interiores donde un horizonte de liberación aparece como posible. Película seleccionada para representar a la Argentina en las nominaciones para los premios Oscar a mejor película de habla no inglesa. ............................................................................... After a disturbing prelude, we see Luisa (Érica Rivas), her husband Emilio (Luis Zombrowski) and their daughter Ana (Ornella D'Elía) arrive at the house in the field of Emilio's family to spend the holidays at the end of year. They are awaited there by her mother-in-law Memé (Marilú Marini) and other characters by Daniel Hendler and Valeria Lois, who will later be joined by Alejo (Rafael Federman). Paula Hernández's film is narrated above all from the point of view of Luisa and partly from Ana's (part of the viewer's task in the initial sections will be to establish the kinship between the characters). Shortly after joining the family group, the unsaid tensions begin to erupt, with coming-of-age shocks, marital conflicts, labor and vocational issues, patrimonial disagreements and a subtle but clear conflict of powers with a certain patriarchal stamp. Not less is Alejo's interference as a catalyst for the new dynamics that is set in motion. And it is about concrete conflicts, not diffuse or vaporous as in a Henry James novel or a Silvina Ocampo story. Paula Hernández displays a great management of the staging always fully functional to the moods of her characters: sequence shots, travelings, close-ups, blurred, out of fields, achieving climates of claustrophobic oppression when necessary in a film whose tension does not stop growing. The performances are very good, revealing Hernández's solvency in directing actors (there are several "choral" scenes) but it is Erica Rivas who offers us an astonishing range of nuances with her small gestures, her looks, her tones of voice, in a Luisa that will emerge different from the journey of The Sleepwalkers. Because as in the later Las siamesas, it is the outer journeys that operate in her female characters as inner journeys where a horizon of liberation appears as possible. Film selected to represent Argentina in the nominations for the Oscars for Best Foreign Language Film.